铁道沉睡者

枕木之上，轨道之下，真正的历史都在不可见的接片中

#泰国作者电影展# 上海影城，4.5分。隐约能感到影像中的**变化，其在翻动的报纸、谈话的内容、甚至也许在窗外的景色间**，不过又被编排进几个日出日落间形似几日的记录。在揭晓前的最后一段是你明显能察觉到时间上幽冥却异常平静日常对英国工程师的采访，然后在你咀嚼疑窦时告诉你这看似几天的影像实际上源自是八年间的素材。一贯的阿彼察邦式幽冥，但却以更温柔的面目，有些事也许没变，或许八年，或许更久。（才更清楚意识到泰国电影的幽冥，除了所谓人鬼关系，也有其地域与时间上难辨的季节。）

本来还想阿彼察邦副导演怎么拍得这么琐碎平淡毫无神秘主义的影子，结果结尾果然来了一个幽灵工程师访谈哈哈。当然，他的英国人身份无疑增加了影片的叙事层次，赋予了殖民的、历史的、（哲学意义上）时间的维度，而下一个镜头里，晨光中的静谧无人的火车便像放映的胶片一样在时间的**上飞速运转。比起《路边野餐》结尾还要在车窗上画些表盘，这部片子的导演显然更相信影像本身具有的力量，相信平凡之物解释自身的能力，相信一个超验时刻的降临。

南北铁道驰骋于泰国已逾百年 通过镜头串联08到16年间不同铁道线路下不同车厢等级和不同国别身份的乘客 哪怕车窗外的风景一般 仍然可一瞥运输大动脉见证的变迁；如今中泰铁路又是一场新篇章了

窗外不断移动的不只是风景，也是时间。以为坐上的是一辆普通的火车，实际上它正在穿越时间的隧道。它无意提供什么宏大表达，只是当下一瞬感性的**，对流水时光的一声慨叹，让我也不由得想叹一句“逝者如斯夫，不舍昼夜”。4.5

没能拍出感官意识，对此类纪录片基本已经判了**。比起同题材的史杰鹏《铁道》差得有点远，也许这就是泰国神秘主义（甚至还是没能完全表达出来的）与感官人类学之别吧。

#1st HIFF# 几乎可以打五星的片子啊。2008-2016年累积的素材，结构在4个日出日落之间，堪称泰国铁路百科全书式的作品，有着数据库式的结构，做得又很有沉浸感，硬座-硬卧-软卧这个递进关系带出对阶级的准确观察，细节除了人物，还有食物，设备，车站，风景……窗外日升月落，道边绿植在（快门速度比较低的）运动镜头中呈现出迷人的线条。当然神来之笔要数Francois Langello扮演的那个英国工程师/鬼魂，他的讲述穿越120年的泰国铁路历史，之前还在骑大象之后就要修高铁了……这种把现实历史化和政治化的方式太迷人了，妥妥的邦哥的时间观念（感觉国内**电影界很多模仿者都没真正抓到邦哥的精髓），直接看呆了。最后软卧包厢里那一段实在神来之笔，而且也解释了开场对话的声音来源。当然硬座部分的70分钟可以再精简一些……

导演花了多年时间，在泰国古老，有百年多历史的铁道上出没，拍下了大批量火车车厢内的素材。电影从硬座拍到卧铺，有晴天阴天雨天，白昼黄昏夜晚，小站荒郊夜市，平民僧侣**游客，自带**的火车行进音轨（譬如我在开头十分钟就睡着了……），哪怕你并没有置身在热带的风景之中，却能感受到除了睡觉以外别无他事的慢生活意味。纪录素材积攒长达八年，但泰国社会、搭车乘客和铁路速度似乎都没有发生变化，结尾果然玩了一把“死去活来”，当年的英国铁路工程师，跳出来掏心肺，无人车厢**幻动，变成了一次奇遇之旅。 最近刚从云南的滇越铁路过来，观影过程就是在迷梦中自省自照，任其前行。

捕捉、记录与表现的比例以及宏观与微观的互动表达都臻至美妙的平衡

2.5 / #TIDF#自己坐火车时也**过类似的拍法，导演的成果证明这些点子还蛮无趣的。流水账≠纪录，拼凑时间≠雕刻时光，摇晃的长镜头≠梦境感。看似有一定体系的美学基本是空间本身赋予的;表面是异域体验实际上却是创造性从缺的庸常。最终熬出的诗意抑或历史感实在是太空洞苍白。