阿芙蓉

#韬奋西文书局# 在佤邦飞地的特殊历史时期，导演记录了两个家庭的长达13年的生命故事，我们既为普通个体在大**变迁面前的无奈生存和命运轮回而唏嘘，也为她们顽强的生命和微小的腾挪、变通、抗争而惊叹。风云变幻的**，个体很难不被历史和zz所席卷和裹挟着走，但好在我们没有停止前进、也没有忘记历史。

四个小时的作品，有点影像人类学的感觉。虽然只是关注两个汉族的家庭，但是通过关注他们的经历和当地政治文化，感觉到更深层次的地缘政治这一主题。粗砺但有力的作品，安静的注视和准确的呈现。

有种重新经历了小县城40年历史的恍惚感，或许这个"西南式的贫困史"是不分地域的，他会在类似的环境下不断重演，导演在新一代那儿画上了句号，那我正处的我们的"新一代"呢，我们变成了什么。

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**果上划出的汁液是土地的血，这永无穷尽生与死的延续，无病无灾竟成了家族最大的心愿。镖牛骟猪，人真的可以像动物一样活着吗？男人隐身，呛烟喝酒等死，**隐忍，扛起全家的重担。李美丝爱美，错把眼影盘当口红，灯光**，下一个镜头竟是蹉跎疲惫的脸，充满了自然主义的剪辑更让人惊觉时间的残忍。全片最喜欢的镜头是收音机传来“看天空飞的鸟还有梦”，阳光下小男孩伸着懒腰走来，张开双手像鸟儿的翅膀。导演的音乐素养、压抑着不炫技的摄影审美很加分，更重要的是，那一份对人倾注的爱。能想象到宋庄版的剪辑会是怎么样，但一个纪录片的剪辑关乎的不仅是电影的哲学，更是生命的哲学。为什么一定要找到一个**呢，呈现他们愿意呈现的足矣，这也应当是未来纪录片的方向，我们不是AI，所以我们的镜头理所应当有欲言又止，有伸手触碰又收回的手。

下午放映时，朋友在走廊发现有个人在拐角的房间里打架子鼓。那人见朋友正在打电话，就停下了手中的活，直到映后那个玩架子鼓的人才出现——论四小时的放映时间里导演会做些啥

模糊的地区 模糊的身份 模糊的人生 模糊的牺牲 穷困和**折磨着整个村庄 只有离开才有希望 生活很难 (市集和县城太像我之前走过的云南边境了

片尾陈婆婆在数着“他的兄弟死了，他的妈妈死了，他的妹妹死了，都死了”，还有谁死了谁死了。数得像放炮一样，一响接一响。 陈婆婆戒不了**大儿子说“它（政权）不符合我的理想。”意外生出一种政府真的只是一个社会需要的机器而非钳制人体功能的保姆/超人存在的实感。 传宗接代的宗族意识，和**承担经济责任所赋予的家庭话语权在女性身上同时存在（或许只是个例和片面）。 政策来了又去，牺牲惯例忽视；但牺牲并不基于政治关系的从属，在不同国家的利益纠葛间拥有更多自主性，以及无援。 生活空间在一代之间转移了，从黄土木寨转至混凝土和水泥。对钱的感觉也改变了，流动性减弱，资本功能变强。 导演好像会受阻于拍摄对象的拒绝和含糊。

片尾曲真好听。无论哪里的日常生活，都是**在超负荷工作和劳动啊，男人在干嘛，吸**玩意和诡辩找借口推脱责任。

2022.10.6广州**美术馆。拍摄的人物，乃至后期导演本人（可能是被氛围影响）带有一种残酷的幽默感。佤邦军的那段拍摄可以对比之前**放映的泰国导演拍摄掸邦军的《无土之壤》，后者拍摄主角提到佤邦军更加训练有素，如今看不仅如此，佤邦还和中国的关联更深。