无言日记2018

激发了我的记录**。最惊喜是有很多台湾影像。

#电影资料馆 “今天是我84岁的生日！”春夏秋冬，四季轮回，青春却一去不回。在一定程度上延续了《野性之旅》的主题，将日常生活的遭遇随手记录下来，从中发现更新的美，谱写出属于三宅唱的“城市交响曲”。看到很多老熟人，Hi’Spec和OMSB依然像《驾驶舱》那样，活跃在**舞台上，还参与了《你的鸟儿会唱歌》和《野性之旅》的后期音乐制作工作。《野性之旅》拍摄场地的**也是在这个时间段开始，揭秘了其中主观视角的拍摄方法以及与小朋友**的心路历程。看到电影院门口挂着《你的鸟儿会唱歌》的海报，不由得心想2018年原来已经是很久以前，未来的日子是否还会像如今这般充满乐趣，始终不得而知。每天拿起手机记录一小段，无论是去蹦迪，还是去台湾，统统都给拼接起来，未来再次回顾的时候，会不会有一丝丝感动。

朋友圈看到都不一定会点赞，我竟然花了35去看，谁让他是三宅唱。台湾部分认真点了一个赞。看来相比于日本，我果然更想去台湾。。。

北京的观众真的是没点出息，看到小兔子伸懒腰就一片惊呼，希望所有vlog电影控制在30min，希望不要把vlog伪装成电影 更希望国内影展没必要为了一次影展的完整性不惜提高成本也要“应收尽收”一个导演的所有作品😟 况且 它还卖我70！！！💢

细想后觉得非常纯粹，甚至简单到只是关于日常的手机素材堆积——以时间线的方式。主要以大量的对街道、车辆、行人以及猫和小动物、飞鸟.......的观察，所有三宅唱所去过的经过的地方，也可以说这样的视角和绝大多数普通人的记录日常的方式无异，也可以是任何普通人所能拍出的完全不同的视角，代表了拍摄者它自身对日常的观察，因此这样的拍摄权力不再是精英的，而是下放到了每一个个体的手上，手机就成为了这样的一个便捷的工具——记录日常的方式。但在这里堆积的简短的日常素材里近乎可以看到三宅唱他自己的视角和观察，能够回想起像《你的鸟儿会唱歌》里一些自然主义的表演和摄影机调度的方式，和非常多在他其他电影里较为熟悉的那一种场景的感觉，甚至一些导演对影像媒介的理解，和对影像的爱。

三宅唱视*vlog。或许对每个地区来说，自己那里的城市总是“大同小异”的，只能从不断的移动当中去发现地点的转变。最想看到的其实是无言日记2020-2022。

大概是最接近影展主题“听见都市的节奏”的一部。不经意地表现方**，空镜头、环境音、流动的影像。@武汉三宅唱展

看到了一闪而过的整修前的みなみ会館。很惊喜地出现了台湾的相关影像（占了四分之一的篇幅）。日本各地实在是太像了，以至于没有地标根本无法辨认在哪里。但也正因为太像了，随便一处风景就能触发记忆的连锁反应。

静默的观察-场景的切换所掀起的突兀感有种奇妙的感受,似乎失去些什么,却越发清晰地看清三宅監督的随性。没有躲闪,主动迎接的姿态,又有谁不想用力呼吸用力嘶吼。自然的情境与他看似无关紧要的捕捉存在着无法**的联系。点缀着视线里每一寸土地,泛滥过后的一点安宁。

在boid magazine网站上看了18年5~12月的无言日记（对应36~42回），就时长而言，在惠比寿映像祭上放映的60分钟版应该剪掉了不少，好想看最终呈现出来的内容啊，不过估计没机会了只好等2019啦。暂且标一下。// 更新：9.16仙台短片电影节会放这部，所以还是有机会看到的ww // 21.3.30看了2014～2016三部，在这里码一下。// 23.6.24 武汉 终于看到了！！！