蓝天使

太有名以至于我一直以为这是传说中的大女主片，结果女主风情万种也不过还是照片上的**对象，走出照片就要强行为男主的愚蠢背锅，为了成全男主的悲剧，上一个镜头还有情有义下一个镜头就毫无理由**不堪。。男主虽然表演生动，但人设这么愚蠢这么**最后一切让女主背锅自己在悲剧中升华，这咋共情。。

#重看#3.5；爱情是一道迷狂火焰，焚毁的不止是前途和自尊，最终还会死于心碎，但他真的也曾幸福过。印象最深的多处对称颇为精心：1、严谨庄重期的死鸟与歌女闺房中婉转啼鸣，暗示枯木逢春的欢愉。2、婚礼上的学鸡叫与扮小丑时被迫的落魄绝叫。3、告别校园和离世时的镜头后退，都是一种告别。4、舞台上的聚光灯与手电光圈的呼应，皆是人生舞台上不同形式的演出。5、烫发钳焚去的飞逝时光与真实时间的对应。

重看。同一首歌黛德丽两次唱大概是印象最深的地方，第一次千娇百媚，第二次铁石心肠，令人遍体生寒，只这一点便看出冯斯登堡的精确细腻。作为一部早期talkie，虽然默片痕迹犹重，也已经有了使用声音的意识。

约瑟夫·冯·斯登堡代表作 & 玛琳·黛德丽成名作。改编自海因里希·曼的名作《垃圾教授》（不过与原著差别不小，作者本**对本片不甚满意），讲述德国一位文理中学教授爱上歌舞厅中的***女郎后自甘**的故事。影片仍有德国表现主义的遗风（尤其是室外戏的房屋布景），叙事稳中有快，Emil Jannings（亦是第一届奥斯卡**）贡献了令人难忘的精湛表演，黛德丽则诠释了一个影史留名的****形象。影片细节丰富，导演设置了多处伏笔与照应，如笼中死去又“重生”的啁啾之鸟、拥有三教九流人偶的报时钟、舞台上的追光灯与夜晚学校看门人的手电筒等。最有深意的隐喻当属在影片前半段*繁登场的小丑，借开门与关门外化了垃圾教授内心难以遏制的**，而在影片最后，教授自己也至终沦为了供人戏谑嘲弄的小丑。（8.5/10）

冲着玛琳·黛德丽的美貌去看的，结果发现她的**美不如静态美。这部电影讲的是一个假正经教授被一个**睡了之后，竟爱美人不要**，毅然辞去公职追随美人做歌舞团打杂（只要是爱美人不要**的，好像就不会有好结果的），结果沦落到当小丑戴**，最后矫情的死在讲台上。除了知道在当时的德国，高中生都是教授教，而且教授的地位竟那么高以外，没从这部电影中发现什么亮点了。专家说的那些鸟、小丑的寓意什么的，我觉得太深邃了，实在欣赏不来。

德国早期有声片尝试，商业上同样大获成功，歌舞部分占比较大；讽刺的是主演其实是个因英语极差而被好莱坞赶回德国的演员，而他在本片扮演了一位英语老师。

一些细节和照应无疑是很好的 如两次拉远的镜头 心脏病的铺垫 关门即可完全隔绝的喧嚣 斯坦伯格显然也有内蕴想表达 身份决定地位 归宿取决于性格 戏子不安于室之类 可惜 正好比那些露骨显眼一目了然的歌词 完成得甚至超出那**电影独具的舞台剧性 尽管E强宁斯演得极为传神生动 也救不了全片大节奏错乱

生活是一场大魔法。活活把教授变成小丑，却又无法改变***的本性。

最后的结尾，老师紧紧抱住曾经的讲台去世，好悲伤。原来这就叫做心息散场。果然应了那句老话，“**无情，戏子无义。”****的歌在前半部分出现时还没什么特殊感受，结尾时老师再听到，会发现其实正印证了他的故事吧。梦想和现实果然有差距。没觉得拍得Sernberg拍**有多性感啊。

强宁斯在舞台上一学鸡叫，爷就彻底玻璃心了~