平步青云

战争对卷入其中人的精神伤害——他们都死了为何我还活着。宇宙法庭是控诉战争也是寄托希望。 或许是inception的鼻祖？只是有点不解，从结尾看似乎医生真的死了，而不是佯装成为他口中“医学史上最大**”设计的一环，让观感降低不少。

B+. 作为改善英美关系的政治任务片，却能拍得独具一格。幻象指向国与国的纷争，现世则指向战争对身心的创伤，最终落脚在对生命与爱的赞美：爱和胜利的共同信念平息了分歧，也平复了伤疤。拌嘴自嘲式的口吻淡化主旋律的说教意味，古灵精怪的想象力则是艺术超越性的明证，尤其天堂/天梯的设计和黑白/色彩的转场，真是精美得令人赞叹。结尾的We won如同There’s no place like home的变奏，而这就是战后的《绿野仙踪》。

影片的指向性极强，男女主迫切的爱，没有暴力可言的天堂，非暴力寻求公正的法庭等等，这些对于当时刚刚经历过战争厮杀、目睹山河破碎的人们来说都是很期望的，放下暴力重建秩序，比秩序更需要的便是爱。所以男女主这种迫切至草率的爱我并不觉太违和。且更令人惊叹的是，那个时候就已经有支撑起如此想象力的视效技术了，尤其天梯一段在**上堪称一绝

《平步青云》没有像好莱坞同时期的同类，用华丽的特效与爱情故事逃避二战，相反，这个看似战争只能作为背景的大后方奇幻故事却指向了二战本身，在这里，我们看不见随时可见的防空警报，却能发现代表科学主义的角色突然意识到了其自身的狭隘边界而被迫自我毁灭，而“英国价值”在全球化(美国、**)语境下突然回归，重建，面对**的欧洲与美国的霸权。 开场，这场战争被放到了更为宏大的视角进行检视——从宇宙到地球，黑白—彩色的渐变，作为两个世界的过渡，就像从顶部投下的阴影，一种威胁性的他者存在悬而未决。“天堂”成为了未来主义的Art Deco风格，也可以被理解为战后现代主义的预言。 Hello，我们赢了，结尾两句简短的对白，英格兰的集体叙事，告别战后PTSD

#HKIFF# 或许爱的定义并不是双方都愿意为对方赴死，而是在一方愿意的前提下，在他的潜意识里相信对方也愿意为自己赴死，好自私而真实的定义。

来自丹尼尔和罗琳的最爱。英国的骄傲自满铺面而来。佩*这种仿佛所有问题都可以在法庭上见分晓的做法;佩*这样所有故事都可以在一部戏剧里面讲完的手法。坦白的说，女主除了花瓶没有作用，是我是男主肯定要和医生在一起。收集眼泪我以为要用个试管，结果用了朵粉蔷薇真是不能再棒！

想象力实在丰富，镜头表现力及转场都挺赞，过多的政治元素还是有点多余

3.5。不愛僵化的性別意識、愛情觀，但花了這麼多篇幅、甚至弄一場法庭戲來為開場那個只聽聲音就愛上的不合理安排辯護（也不忘對英美關係奚落一番），如此自覺的浪漫真是可愛，影像也很出色，"One is starved for Technicolor up there!"。

1946年出品啊！若十九世纪唯美派在世，必将终生与P&P为友。

整个构思不错，但是法庭辩论和结尾充斥媚俗和关于**民族优越感的**。使格调大大降低。