月蚀

仿作痕迹很重，各方面都像是在探索，但好在能看到大量迎接新世纪的神情。在新世纪的大景棚中，目光的第一次接触来自摄影机与摄影机的对视。难得的影片当中不乏导演主动安插的喜剧段落，这在后作中几乎消失了。

余男第一次拍电影就能同时驾驭野性与纯澈两种特质。年轻，但富有一种年岁的润泽。很特别的气质，笑起来真迷人，彼时还是以静显动呢。有种两生花的感觉，而生死又在同一种迷思中连接起来，实在是奇妙的拼贴。湖面上的滑冰，马路中的重逢，真奇妙。那个年代的电影，别有一种质地。三星半。

两生花的神秘幽微哲思气场与北京这座历史文化名城相差还是很大的，如果王全安同样的拍法放到上海可能要好很多

不知道在讲啥~大概是因为一边玩电脑一边看电视的缘故吧

偶忆起同学说的一件事，他要出国办**，爷爷**帮领照片顺道在照相馆照了遗照。我自有跟同学一样的心酸情境，电影中老爷子也有要求儿子拍“遗照”，却在临拍的弥留之际离开了。好像剪刀手**士要给爱德华装手却猝死的唏嘘，又像哀乐中年里建中夫妇预先给老父购置灵冢的悲哀

其实不够四星的，但是剪辑真的很棒，虽然编剧是想起一出是一出。吴超如果不学葛优的话戏会好很多。尽管是表现主义风格但是竟然也透出了对**的记录，难得。照相和DV都是颇具阐释空间的东西。夜景拍得一般，但是那个霓虹灯缓缓升起的镜头真的很好很好和很好。

如果不是对基耶斯洛夫斯基的《维罗尼卡的双重生活》的模仿，王全安的**作就太惊艳了

模仿的痕迹果然很重，最初看海报还以为是一惊悚片呢。镜头设计、摄影机运动都很稚嫩，还有几处穿帮，但还挺符合**作的感觉。故事叙述得略显混乱，但看得还算舒*吧。节奏有点拖沓，这样一个简单的故事要撑足90分钟的确是挺困难的。余男真是好演员。

余男真不错。吴超也不错。 插曲：《累》---**部队

不好看，拼命想升华结果故事都讲不好了，王全安也不可避免