高于生活

观感如同《群鸟》般，平静中生出惊惧，恐怖不断升级，以教师说教展现精神异常不断强化的过程并最终结合圣经教义自封上帝达到瘆人的**的这个设定堪称神笔，只可惜最**戏往后的处理说*力欠奉（尽管还是留了开放的出口，且医生的反应好似可以解读出更深的意味）。比破碎的镜子更恐怖的是镜子**现父亲；比墙上巨大的父亲阴影更恐怖的是父母影子大小的强烈反差。家中挂满了**地图和世界名城海报，但哪都没有去哪都去不了——生病前是困于家庭生活与责任，「我们都很无趣」；生病后是被**于房内，具象化了精神困顿的现实社会隐喻，地图海报也成了增强恐怖感的道具。

cinemascope；镜子；**的警示灯；阴影；父权的此消彼长、现代社会男性身份焦虑。

阴影的运用很酷。《马蒂》、《黑板丛林》、《无因的反抗》、《七年之痒》、《伊甸园之东》、《高于生活》，到底谁能代表*****时期的美国？这个**的美国，时而被艺术家描述得美好无比，时而被描述得可怕无比。

8。貌似50年代这种描写美国中产阶级家庭危机的片很少见，**新鲜

结尾大败笔。整部片子看下来总觉得缺口气。你知道他在映射当时美国的大环境，但又感觉只是一个*药过量引发精神错乱的疯子的一场闹剧

表演很好，剧情也很好，就是对白太差了。每个人说话都如此装。

仍然具备尼古拉斯雷式的戏剧张力、优秀的调度和舞台剧功底；继续关于父权的探讨；只可惜James Mason的演出并不出彩，有点跟不上导演节奏...

终镜团圆过于突兀？或许。但问题根源却是故事设定不够合理：实验药物的副作用可以理解，但它怎会让一个病者彻底改变自己的价值观，从自由宽容知识分子陡变为保守极端甚至***倾向？此谓尼古拉斯雷电影的小通病：为说旧愁，强赋新词。角色困境与性格描绘都很出彩，但**情景的逻辑触发点有时难免过于随意敷衍。

破碎的镜子，巨大的阴影，雷爷的剧作NB，电影化更NB。对《圣经》的曲解，“上帝错了”的呐喊（尽管是一个病人……），中产阶级和消费社会的隐患，对父权的探讨，无怪雷爷是一代宗师。当然，此片与《Lost Weekend》处理方式很类似，但是翻出新意。虽不是黑色电影，但视听上一路相承

影评：****://movie.douban****/review/3116502/