一个叫做音乐的地方

音乐很美，有种几近落泪的感动。

论内容条理及深度远不比前年的另一部纪录片《指尖的小星星》。格拉斯的极简伴奏就像当年西方的殖民者，活生生闯入了原住民的原生态大陆。强行配了个和声，完全打破了横向线条的美感。不得不说这样的融合，不走心也很失败。民族音乐有自我的土壤，简约派也有自己的舞台。两者不是不能融合，只是这88min更像是个商业项目的总结。但墨西哥国家大剧院的那块橘**幕布，有点好看。

毫无表达的片子，唯一有价值的地方大概是翻译了歌词...

这部片子最大的优点就是录得非常非常好 后期也做得非常非常好 否则感染力不会有这么大 无论是火苗的声音 墨西哥村落的声音 雷声 就更不提乐器和吟唱的声音了 所以不追究背后的东西 因为这些声音已经非常深厚了 任何一个接触到这个音乐的人都能直观明白 因为它也想说的是一个叫音乐的地方 而不是说一个叫墨西哥山谷的地方啊

巨大的错位和撕裂。对原住民音乐的关注和融合的尝试已经快变成当代音乐界的某种“政治正确”了，也开始觉得对这些感兴趣的自己是不是有点太高傲了。在音乐厅里的演奏部分总给我各演各的感觉，直到快结尾的时候墨西哥音乐家们拉着琴唱着歌在雷雨欲来时走上荒山，那一刻我才感觉到了他们音乐的和谐之处。从来都不是他们需要现代音乐厅里的听众，而是我们需要他们。

#SIFF2023 梅龙镇 一部题材挺特别的纪录片，现代音乐与传统音乐的融合。但是整体剪辑来说，更像是音乐会实录，缺少对两者**或者惠乔尔文化的深入挖掘。很幸运结束了有见面会，了解到歌词的英语居然是一个囚犯花了一年翻译。导演映后还发了海报和明信片，很有纪念价值，这个值得加一星。作为电影节本片翻译，也很高兴听到结束后观众说翻译出了诗意～

2.5；题材很好，将传统音乐与（现代）钢琴的结合，**深挖的空间，可惜素材的选择和剪接实在过于浮皮潦草，只是呈现记录而已，可惜；明明就音乐性方面或传统文明的坚守方面都**可谈。

作为纪录片的话感觉是不合格的，如果不是菲利普格拉斯，我只能打两颗星了。全片几乎都是表演排练现场，墨西哥土著的生活几乎没有表现。拍得太随性了吧。

SIFF2023，就纪录片而言不是很出彩，其实更像某种文艺片。故事的背景、人物的想法主要依靠话语展开，有限的交流和空镜头间穿插着几场演出的曲目，好像凝固的两汪时间开始流向彼此。城市老钢琴家坐在静寂的角落或穿越人流的十字路口时，背景却搭配了墨西哥民间演奏者的提琴与吉他；而村民们在林中、在山脊、在通往村外的土路上缓缓行过时，又间或有琴声。“音乐是一个地方”这是这部片的核心，因为是场所，所以说着不同语言的人最终都能抵达、相聚。那些插曲真的好喜欢啊，BLUE DEER，Where are you from，还有片尾的那首，讲述花径的曲子，正如墨西哥演奏者去而复返的纽约之行。

平庸。23年上影节第一部。1、钢琴跟民谣的结合，当贝斯用就好；2、平庸的融合，是一种傲慢；3、文德斯与哈瓦那，因为捏住了**而高级。