就爱断舍离

[死于明日]导演新作，关于记忆与遗忘的动人小品。1.以搬家清理旧物作引子，再用断舍离六步走（每个小标题都似反讽）的极简主义教程串场，实质上还是落脚到人与人之间的情感上：我能断舍离，对方却不舍；我至终挂念他者，殊不知早已被遗忘。2.照片成为牵系起过往回忆的关键，恍若时间的幽灵。3.对道歉行为中双方心理的洞析（宽恕、不原谅或遗忘），令人想及鲁迅[风筝]，个体的自私与罪疚感相互交织。4.情感表达并未堕入**俗套，沉静克制中力道千钧，往事只存在于对话之中，无闪回，依靠观者的想象与共情来重构记忆。5.哀而不伤的点滴配乐一如前作，多以浅景深的近景或特写镜头呈现人物，稍带虚焦肩背的对切镜头则缔造出一种若即若离、略为飘渺的氛围。6.几次平移的匹配转场；在缓缓的移镜头中，往事并不如烟。（8.8/10）

物件可以丢弃，记忆却无法删除；记忆可以篡改，心灵却无法说谎。最后一镜直直推到眼前，我们就是这样微笑着说谎，甜蜜地虚饰，总有办法为自己的怯懦和自私寻到一个磊落而具有自我说*力的理由。那些承载着往事、浸润着情感、寄托着心意的零零件件，在经过物理形式的断舍离之后，当真能离开我们的生命吗（做过这些蠢事的人表示绝对不会：撕碎的照片，淡去的字迹，卡带的音轨，陈年的明信片。）；舍弃，归还，甚至是道歉，其实最终都是迎合自己的心意——“就像是道歉之后就不必负责了，所以我只好原谅你。”剖析得很是深入，为照见自己蠢笨丑陋的灵魂而汗颜，代入感过于强烈。切入点小而准，格局精微，手法处理轻盈；前景遮挡的对切构图，如半明半昧的现时与过往对比，空间内的横移如水漫过。

纳瓦彭的片子总是这样，看起来充满了挠人的小心思小情绪，但是回味力却无穷。这部差不多是目前看过最喜欢的一部，它在所谓“断舍离”的主题基础上加入了一点新的解读，把那些自私的、拒绝释怀的、难以和解的东西剖开来给你看，但是在*穿每个人后又不带批判的安*你，没关系人之常情，继续往前走就好了。一部讲述回忆的电影，但是全片几乎没有出现一处闪回（只在一个关键地方出现了两个镜头），而是利用瞬时的照片还有空镜头来积攒能量，不耽溺于某种具体的情境，而是让想象力自由生发。对待时间的记忆的态度没有俯瞰也没有仰视，镜头就是这么平平的环绕着，仿佛在场的无形幽灵，审视着一切。包括结尾收拾房间的场景，瞬间穿越回死于明日，跨越时空的情感联系依旧蕴含着巨大的冲击力。文本上有丰富的延展空间，情感上更是展现了丰富的**层次，喜欢。

导演错误估计了自己的编导功力和女主演技的感染力。“你来道歉时，我很生气。感觉就像是道歉之后就不必负责了，所以我只好原谅你，对吧？如果我不原谅你，就是我的问题，就不再是你的问题了。仿佛你把所有的罪恶感全加诸在我身上，然后你就一走了之。”

1.浏览照片仿佛搭乘时光机回到照片里的时光；2.扔掉东西意味着扔弃一份又一份情感和回忆；3.这或许就是我房间里总是乱糟糟的真正原因，不是因为我懒，而是因为我是一个念旧的人。

就当是一场梦，醒了很久还是很感动，还是很想被你保护我心里的惨痛。喜欢我一定很辛苦，其实我全都清楚，放心这世界很坏，但我记得你的叮嘱。淡黄的长裙，蓬松的头发，牵着我的手看最新展出的油画。无人的街道，空荡的家里，就只剩下我一个人开狂欢的*****。 目光投向旧物是沉浸的，投向故人则是躲闪的，如镜头同样在摸索与人物对视的方式，远探、侧颜、背影，直到睹物思人的“人”真实出现在眼前，才得以诚实地面对自我。几次对话都是以多人全景为始，待崩裂之时转为正反打，以空间的撕裂宣告孤单的终局。女主以“舍弃”为刃保护自己，却终被“舍弃”自伤，时间的回溯同样成为情感的回旋。

很像一个自私的人进行的自我感动仪式

极简主义是幌子，讲的还是时间、记忆和情感。

事实是，被伤害的人不会永远站在原地等你，连回忆和岁月都变得不堪重负

我早已为你种下，九百九十九朵玫瑰。从分手的那一天，九百九十九朵玫瑰。花到凋谢人已憔悴，千盟万誓已随花事湮灭。