美国史诗

无法表达。后来当音乐还未曾隐约响起，我的皮肤已经战栗。这种感受的深渊就是珍稀的天赋，苦难的人们这些无边无际的情感的抒发，简直如同老陀。他们又能怎么样呢，这些残酷 苦难 麻木 喜悦 疯狂。

企划、制作与宣发堪称音乐行业天花板。反讽的是电影以roots music作为呈现对象，却义无反顾地一头扎进录音技术决定论（甚至并不是一个经过深思熟虑的版本）的神话，其中的满纸荒唐正是美国精神的绝佳写照。Nas像个虚头巴脑的学生会主席在采访中用尽了陈词滥调，自己的歌词却又诗性爆点，是怎么做到的？

这个太棒了 美国音乐史一切都源于 民族 福音 布鲁斯 真正起源于劳苦的大众和人民 看过去的音乐家们 唱歌搞音乐就是自娱自乐的同时给身边的人带来欢乐 跋山涉水去录音 还有难得的“音探”们挖掘 保存 保留 传播动听珍贵的作品 都太不容易了 it had never been easy 最喜欢John hurt那一趴 把我感动的不行 总之就是感恩 也庆幸美国还有很多像杰克白一样发扬美国音乐传统的音乐人 虽然是制片人 但他的趴也就2% elton john真的太厉害 几分钟就能现场创作出2 fingers of whiskey 这种作品 原来fats演奏的乐器是夏威夷吉他 之前一直好奇 声音太美妙了！beck 录音笑死我 来了13遍 差点就跟歌名一样 福音确实难搞 以后都慢慢认真听 好音乐真的听不完

For me, in many ways, this is the documentary of century. A+

寻根美国音乐史，系统性了解现代音乐起源的佳作。了解的越多，就知道美国音乐史，或者说现代音乐史，完全就是**史和奴隶史。基本就是多一半儿的布鲁斯，加上一小撮乡村民谣最后带起来的摇滚。全是劳苦大众的血汗史，摘棉花的、挖煤的、轮船卸货的，为了让劳动不那么苦闷的自娱自乐，却神奇的成了日后现代音乐的基础。最开始录歌太不容易了，马车翻山越岭走的都是泥路，然后还必须一遍过。最震撼的是，布鲁斯的腔调儿，竟然是因为成天训骡练出来的。但Nas说的也太**了，这么多年过去了还死抓够，也不知道自己多努力努力，还觉得***挺自豪呗。第三集加了各式民族歌曲，最喜欢夏威夷的，终于不那么悲催了。最后John Hurt完全就是**版小糖人儿，好不容易被人找到竟然以为是白人私刑要来抓他，太哭笑不得了。最后还是回到我们敬爱的>>

金曲博物馆 美国蓝调悠悠然，黑人摇滚嘻嘻哈，印地土著如泣如诉，正是一番百年音乐文化绘景。

最后用20年代当时的录音设备录的American Epic sessions简直太好看，会玩是杰克白会玩