看不见的女人

发展中国家女性教科书电影，别生娃，要有房。同为**国，道理都一样。姐夫尺寸还蛮好，奈何姐姐爱钢琴远胜过大鸟。

即便不是全部，不要说鼓励，更不要说帮助，多数男人这辈子也不太会理解一个**为了自由且自信的做出“要”与“不要”的选择背后所付出我们几倍十几倍几十倍的泪水、痛苦、压力乃至整个人生与生命。 更可怕的是某些社会从上到下仍旧弥漫着父权、男权的腐烂气息，最可怕的是被这些**过的**，反过来成了奴隶，成了刽子手，继续对其他**的戕害。

片名很直白，**在男人的世界里是invisible的，姊妹在彼此的生活里是invisible的。从家庭、身体、理想等诸多方面表现男权对女性的羞辱与轻视，在这种环境下两位姐妹只能靠着对各自咫尺天涯的“美好想象”踽踽前行。令人难过的是，你不知道人生还有多少的“一别便是永远”，也不知道还有多少落空而望不到头的期许，更不知道你凭着这样的期许还能坚持走多远。

怀着一点点姐妹终将重逢的希望，然而结尾竟然直接**老年，一看到老**我就想哭，知道她们还是没见到面。本以为妹妹会逃离男权家庭追寻自己的钢琴梦，但却还是烧了钢琴，和这样的丈夫维持了67年的婚姻。姐妹的存在对彼此都是隐形的（而且是彼此的希望，总以为对方过得更好），女性的尊严、梦想、自我在这个父权社会更是隐形的。见到了策展人和主演之一，很认真的映后交流。

两个在分离后活在彼此想象中的四重成长，剧本扎实得让人盈眶。大家觉得难熬的前三分之一部分我觉恰恰异常精彩。关于男性负面的刻板印象其实也有偏颇，里面也有一些还不错的男性形象，只不过大家只会记得渣男，也或许不过是当时的信仰和社会环境造成的思维差异而已。另外，看的时候会觉得他想讲的东西有点多，姐妹情、女性意识崛起、心理疾病、非血缘关系、黑人歧视等等，但回过神想想都没有太多展开，所以这些所有，只是当时的社会组成元素。上世纪五十年代里约热内卢的女***状况是完全没看过的，另一种关注奖实至名归。

一种关注**得主，色彩斑斓的女性史诗。姐妹之间咫尺相隔却永生错过的故事，就像读了一本马尔科斯写的南美奇情小说，画面感超好。PS我不介意所有男性沦为反面父权符号，我只是惋惜结尾收得太急...

同一乡愁语境下两段平行并置的时空，被剥夺身份、环境、意识、希望，直至放弃姓名，而所拥有的和所失去的终将交汇。足够细腻，但不够凝聚，情绪处在涣散至边界又不得不被叙事之力禁锢在属地的挣扎之中。在宏大的时间命题面前，个人情感反而显得无足轻重。

【**】各方面让人想起了《我的天才女友》的气质，所以哪怕做成长篇电视剧也是说得过去的。**中的生育之苦、对理想的抉择牺牲、家庭、贞洁、死亡...两个小时很长，但同样是姐妹的一生。历史不再只是如俯瞰过去的楼房开始逐渐密集，政经局势的变化，而关乎两个勇敢、历经磨难和坚守自我的女性在绝望中坚守希望，在希望中保持盼望的永不言弃。

#72nd Cannes# 一种关注**。7分片。一部横跨60多年的女**节剧，影片对父权家庭和直男癌式大男子主义有着极为强烈的批判谴责，正是父亲和丈夫的从中作梗让两姐妹即便是在同一个城市也无缘见面，并且也是父权制度毁灭了尤莉迪斯的钢琴生涯和梦想。主题句为“家庭不是因为血缘而存在，而是因为爱”，有几场戏确实煽情，尤其公墓那场戏堪比《迦百农/何以为家》里面“我控诉我的父母”。无怪这是娜丁·拉巴基领衔的评审团（估计也就是她说了算吧……）的本届最爱。

情感上5星，技巧上4星。在影院完全哭崩了，外柔内刚的sisterhood - 多少**就是被*一锤一锤的砸进了家庭，母亲，妻子的棺材中。镜头非常南美，诡异又安静的美。把片子缩短到一个半小时会更好。