夜夜春宵

看之前，我的脑子残留的是一部奇怪的往**头上抹胶水的连环案件。可看到童子军的趣味战争、朝圣的部队行军parade、女主在风中自失、可爱的美**人、**中的坎特伯雷，我感觉自己的心飞向了二战中的英国人民。就是我从来没喜欢过这中文翻译的片名

#DVD 长评-long live drinking tea。影片恬静和理智又充满着神秘与性感，有恢宏壮大的大教堂也有静谧美好的稻田。能感觉到影片极强的私密性，应该是结合了导演的生活和战时的思考，这种生活的真实性结合那个**背景所带来的冲击是极强的。电影侧面展现了战争背景下的英国乡村的生活状态和创作者对未来的思考。不论是美国大兵，肯特郡女兵还是伦敦的英国兵都是这片乡村这种思考的见证者，而胶水男像是民族集体丢失的精神传承。影片角色视角多，阐述的方式也都不相同，但胶水男把他们聚到了一起，又由同一种精神引领最后都到了坎特伯雷大教堂受到祈福，管风琴演奏的梦想，失联女友的来信，非婚夫活着的消息。光影是最有特点的，大量夜景悬疑感铺垫的很好，还有招牌的脸部特写结合眼部光影效果，几次手持POV镜头效果极佳。

美轮美奂的摄影，对光影与蓝天白云的捕捉神乎其神，为了在银幕内容纳更多天空，不惜大量采用室外仰角。光也不仅有阳光射入窗口的捕捉，也大量借用明暗对比凸显人物形象，如在一束投影中未曾亮起的脸庞，以及在火车中浸入黑暗与耀起光环。整体思想上其实挺古板，指向了因二战男性参军，女性走出家庭参与工作的历史事实，片中以一种保守思想着重写了贞节，并叠加进宗教意义中，以法官/胶水人的行为突出一种“人心不古”，再借用朝圣之路的废弃加深“世风日下”。结局处，法官（这一明显具有评判性的角色）目击了两位主角的伴侣回归，在壮阔的宗教建筑与动人的管风琴音乐、宗教仪式（军人）中明白了信仰仍在，道德依存，并以意味明显的钟声结尾。但在看似和谐的结局内，***其实不自觉流露出因战争而改变的社会风气不满，一种厌女式的保守道德主义思想。

在迈克尔·***&埃默里克·普雷斯伯格的作品序列中，本片算是比较简单朴素、中规中矩的。叙事散漫平缓，所谓“胶水人”的悬念也比较小题大做。“夜夜**”译名牛头不对马嘴，故事与[坎特伯雷故事集]有互文关系（朝圣之旅），但更偏重于对二战时英国乡村风貌与军民关系的展现，在此之中，古今之别也逐渐透现出来，数百年来，肯特没有多大变化，但战争却改变了人心。每个人都在情伤与误解中沉浮，有至终孤独孑然的，有饱受离丧之苦的，也有心灰意冷的。最后结局皆大欢喜，坎特伯雷大教堂里，人人唱起赞美诗，信心高涨。（7.0/10）

胶水夜贼之谜并不重要，重要的是记起坎特伯雷曾走过的道路。一条浪漫而忧伤的，又充满奇迹祝福的道路。（《夜夜**》这个译名实在太扯了，应该改为《通往坎特伯雷之路》才准确。

永远没法明白"夜夜**"的译名是怎么来的，就像Who's Afraid of Virginia Woolf?被译为"灵欲**"一样。Kent那时候和现在没什么两样嘛

二战的战争宣传片：我们受十字架的军旗的感召为了主的荣耀，奔赴**。

好奇怪的译名。从影片风格上，也很难准确定义，前部分是一个乡村美景略带抒情的电影，却又贯穿着一条悬念的线索。当角色**坎特伯雷，故事也更加明确了,就像那唯独不倒的大教堂一样。这是一个关于希望的电影。

一部不能去定义类型的电影；旧时英国的乡村景象让人心旷神怡；三位角色在朝圣中均得到祝福的情节让人坚信信仰的神圣。

看介绍，什么胶水人，以为很有趣，结果是个大闷片。靠，碟商**玩噱头。