安吉里卡奇遇

【8】庸俗地讲，这是一个《画皮》里没遇到道士的王生的故事；形而上地讲，这是围绕摄影术的思辨问题。巴拉兹重视的“可见性”、德吕克的“上镜头性”、本雅明的“灵光消逝与机械复制”、拉康的“实在、象征与想象”、“摄影师是画家还是雕刻家”……种种复杂命题的蛛丝马迹，在情节简单的本片中皆有迹可循。 我印象最深的两处场景：一是**飘浮，宛若夏加尔的《小镇之上》；二是镜头掠过13张悬挂的照片，犹如电影中被抽取的13帧，农民与女子的图像间插着，像是被组合的蒙太奇。

@filmoteca 时间缓慢流逝，静止，飞速前进或**，梦境与现实交叠**又重构，渗入虚无的缝隙。生与死不再是一种定义而只是范围，人皆拥有跨越的可能。对于Isaac这样的追索者来说，美的本体并不存在于尘世，我们目之所及不过是它的倒影，唯有超脱肉身困顿，才能全心将它拥抱。

琴声如水流，人在画中游。佳人一开眸，才子把命丢。

尽管影片意欲含晦地揭示物质、时空、记忆等系列命题间的关系，当仍被它造作的超现实手法所瑕掩。

三星半；年纪越大的导演越是喜欢卖弄他们对生死的参透，年近103岁的曼努埃尔·德·奥里维拉似乎来谈死亡幻影，爱情生活，旧时传统一切都显得那么合情合理，大量的钢琴配乐和旧式电影表演方式，使电影本身就像回忆一般美好。当然大师的片子也有缺点看着太**。

拍的是油画，过多的隐喻，导演沉浸在上世纪初的电影情怀中，过分的**隔离，与其说这是一部电影，我宁愿相信这是一首诗

或许真的是代沟问题，我完全找不到老爷爷想讲的故事的发展方向以及含义。除开安杰丽卡的魂带着男人飘过河的那段外，其他真是无感。

Oliveira prononce un discours lucide sur notre rapport ** monde par le truchement d'un amour absolu impossible mené par une violence sereine

他迷恋死去幻影、静默百合、旧式生活。当人们大谈科技经济时，他顿悟到，“鬼影”非它，乃自己对于美的观察积累至某一临界点，能引领他心灵飞升、挣脱肉身桎梏、追求精神自由的神谕。强烈的胶片感记录着入世遁世间的鸿沟。流浪汉媲美基氏垃圾老太。

超越爱情的永恒之***彩至极！奥利维拉老而弥坚啊，叫一帮小年轻情何以堪哪。