狂暴

+很讲究的设计，女歌手的前卫声线颤动，突破了空间限制，黑暗从四周萦绕，声波反复折射，左侧的男歌手及观众似乎也在与之对视。

powerful。联系特定历史语境之后让人感到深深心痛。

左边的男性歌唱完后凝视着镜头，仿佛和右边的世界进行着互动。有对比也有对话。

艺术家本人的一个观点倒是很有趣，作为生于**的艺术家，她认为**罩袍遮面可以起到**西方霸权影响的作用。

震撼，想在巨大的空间里再看这样的作品

**女导演Shirin Neshat的系列短片之一。非常简单直白地分屏表达二元对立，男歌手面对坐满男性观众的音乐厅，演唱传统歌曲；女歌手面对空无一人的观众厅做前卫表演

波斯语原名bi-qarar的意思更接近于restless而不是turbulent，Shirin Neshat有意在影片**原名和译名并置，形成一种扭曲的文明对话。影片中男性是雄辩的，面向公众，摄影机径直面向他；女性虽然**但孤独、私人，始终躲避着摄影机，摄影机环绕着她移动。隐喻男性是镜面反射的扁平、外显的**，女性的**空间则是深邃、诱人的镜像

8.5/10 令来自**的艺术家Shirin Neshat声名鹊起的电影三部曲之一。在一个分屏画面中，居于左侧的男性歌手率先演唱一首关于失恋的**传统曲目，背后是一群男性观众；待其演唱完毕，右侧的女性歌手——或许是前一首歌中男人吟唱的对象——面对着空无一人的剧院，以一种全然直觉且私人的方式进行吟唱。二人的对比是鲜明的，前者美妙的歌声与精湛的表演依旧被束缚在传统之中，而后者近乎伴有音乐的情绪化嘶喊则是彻底得无拘无束，没有任何先例与桎梏——那是绝对解域化的歌声，每一个音符都在不断地“生成”，划出一道道逃逸线。二者的对比与并置本身即构成一种对身份政治问题的探讨，而如今**依旧禁止女性在公共场合唱歌的事实则使这一视*艺术短片的意义更为深刻。 [参考《当代艺术的主题：1980年以后的**艺术》]

充满力量的双屏录像；well constructed：摄影机的位置、运动以及场面调度都非常的有讲究，通过对男性与女性不同的representation来发表意见；声音起很大的作用

没有不值得诟病的政府，也没有绝对自由的文化，女性艺术家对“对话”这个词的诠释