父亲日记

试图用回忆去改变自己的身份结构，其实通过重塑、改造记忆，带来的是欺骗。我们依旧无法变更已经发生的事实。我们想要的是理想中的自己的形象而已。

4.5；开场的主观镜头就预示着叙事的不可靠性，当片尾镜头再次对准他，这场漫长的自我疗愈才告罄，游过多瑙河，为逝者献花，暮色中人们关乎过往的创伤在远景中似乎稀释些许；因此，这不仅是一个孩子对父亲在臆想中再创的想象，更是一个民族、一个大同的世界如何在战后的**和苏联意识/形态占领下建立自身归属的抉择，贴满寻人启事的废弃火车宛如从历史深处走来，他们必须共同推着它向前。 「父亲」的形象可以推倒、篡改、重建，个体经历与大环境局势的互相映射，**与现实之间的摇摆与晕眩结合几乎完美，空荡街道上噩梦的再现竟有一丝《野草莓》之味。

战后，一个小孩虚构了他死去的父亲，于是一个“英雄”诞生。这是一种隐喻，因为我们知道，一个国家同样也虚构了它的父亲，于是一个“伟人”诞生。某种狂热的****和伟大叙事渐渐成为狂潮，集体精神上的这种需求使得悲哀的英雄主义从谎言成为了真相，并且是唯一的不容置疑的真相。起初它还是可以被质疑的，也会被质疑，就像那个小孩一样，每日都惶恐他的虚构被老师同学拆解，不过通过不断的心理暗示和过激的**，最终他盲目地颠倒了真假，而多少群体无意识也是这样形成的。当然，这里不能忽略统治者的手段，例如媒体**，白色恐怖，总之目的就是让民众信仰这一点：我们的确需要这样的父亲，我们只要说*自己就已经说*了他人，但不能让我们发问：为何我们要在意识形态上建立这样的父亲？为何我们总是会被**成功？字数限制，后续在电影笔记备忘。

更喜欢儿童视角，但主角长大后依旧精彩。精巧、浪漫、深邃的虚实互动。寻找一个早逝的父亲，勾勒一个早逝的父亲，描画一个早逝的父亲。父亲有他专属的音乐。

8.0/10没有其他讲政治的电影那么苦大仇深，相反还很轻快活泼，音乐响起的时候就是最优美的时候。

有些镜头真的很像“爱情电影 Szerelmesfilm (1970)”，原来真是同一个导演。一直以为跟“留给女儿/父母/吾爱的日记”是同一个系列，结果又不是。其实对爸爸的记忆真的很少很少，但是那么有限的记忆，也发展出一整段想像而足以支撑从童年到长大这么长的日子~ 记忆是会修正的，无论是个人的还是社会的~ 2021.12.18 第一个镜头就记起来了，但大银幕看的时候，每一部重看的电影都是新的。对“父亲”的所谓“记忆“”，从来只是虚幻。

现实，想象与回忆杂糅并进，父亲不仅是一个人的父亲，更是那一代人的父亲，一个战争后无父一代的“精神父亲”。

导演拐弯抹角地表现匈牙利**够不容易的了（比如用***做换喻）。儿子对父亲形象的想象、建构和确认，联系二战历史和战后现实。高度电影化，虚构/想象与讲述行为联系起来，对时间的精妙处理，同时想象中的父亲仍有超越叙事者的自**（这点简直堪比[欧洲快车]！）

8。那么熟悉的主题曲，原来是两只**。

火车不是推的，牛皮不是吹的，携来百侣同游，中流击水，还看今朝